Y, ¿qué es Artoteka? “El público decide qué obra y por qué quiere llevársela a su casa o espacio de trabajo, acoge estas obras y convive con ellas y, además, en muchas ocasiones tiene la oportunidad de conocer al autor o autora. Les parece muy interesante la oportunidad de descubrir cada 3 meses a una artista nueva, mucha gente lo entiende como un activismo desde el arte como apoyo al contexto local de creación, otras personas valoran en gran medida poder disfrutar de obras que de otra manera les sería imposible adquirir y además cambiarlas cada 3 meses. En algunos casos es una oportunidad para redescubrir el espacio doméstico desde otras perspectivas, estableciendo otras conexiones a través de las obras. La recepción está siendo muy buena pero siempre nos cuesta cambiar la mentalidad y las dinámicas, la idea es incorporar esta actividad como parte de nuestra vida cotidiana, como otro elemento más, como pudiera ser una suscripción a Netflix”, explica Laura Díez, una de las coordinadoras de Artoteka, sobre el funcionamiento de la plataforma.  

Con la idea de acercar el arte contemporáneo a la vida cotidiana de la ciudadanía, Artoteka nace del proceso del proyecto europeo Reshape en enero de 2021, en el que participan Sarean, Karraskan y Wikitoki. Se trata de una plataforma que ofrece el préstamo de obras de arte, talleres escolares y la mediación con artistas locales para acercar el arte al público y promover la cultura. “Pretendemos acercar la obra de arte contemporáneo a la ciudadanía, quitar el miedo a disfrutar del arte en casa, en espacios íntimos o compartidos, favorecer y visualizar a través de la mediación artística los significados, los saberes y las prácticas de las artistas para cambiar comportamientos sociales. Poner en valor y mover las obras de arte que están almacenadas en los talleres de las artistas”, expresa Oihane Sánchez, organizadora de la exposición y una de las artistas de Artoteka. 

El trabajo de Artoteka comienza con la preparación de una colección de obras de arte de artistas locales, que a continuación presentan al público para que este pueda seleccionar las piezas que quieran alquilar en préstamo en sus hogares, lugares de trabajo u otros espacios como mínimo por el tiempo de tres meses. Por último, la plataforma diseña actividades de mediación en función de las necesidades del interesado y la artista y el espacio, supervisando el transporte y el montaje de las obras.  

En resumen, Artoteka emerge con la intención de trasformar la idea preconcebida del coleccionismo de arte. Y todo ello, a precios accesibles. “Si te gusta alguna de estas obras te las puedes llevar por solo 50€ al mes a tu casa, pudiendo prorrogar el préstamo, cambiar la obra e, incluso, proceder a su compra”, añade Iranzu Guijarro, otra de las coordinadoras de Artoteka.  

El funcionamiento de la plataforma es más que sencillo: el usuario, ya sea particular o una empresa, entra a la página web, selecciona la obra artística que desee, rellena el formulario pertinente, firma el contrato y ya podrá llevársela a su nuevo hogar. Transcurrido el tiempo de alquiler, el usuario deberá devolver la obra y podrá optar por alquilar una nueva.  

Son diecisiete los artistas y las artistas que forman parte de Artoteka, que se articulan en torno a una serie de temáticas como la ecología y la naturaleza, la identidad y la memoria, la tecnología critica o la vida cotidiana, por ejemplo. Quince de ellos son estudiantes y egresados de la UPV/EHU, como es el caso de Maite Pinto, Adrián Piedra y Oihane Sánchez, tres de los artistas que forman parte de Artoteka y que más abajo cuentan cómo es trabajar en esta plataforma y qué esperan de la exposición que se puede disfrutar en Barakaldo hasta el próximo día 13.  

Adrián Piedra y Maite Pinto se incorporaron a Artoteka gracias a dos de las convocatorias que la plataforma lanza a la ciudadanía. Así pues, Adrián se unió al equipo mediante una convocatoria dirigida a artistas de Barakaldo, mientras Maite se incorporó a la colección actual mediante la convocatoria dirigida al alumnado de la Facultad de Bellas Artes de la UPV/EHU. “Ha sido una gran oportunidad para gente como nosotros que estamos dando los primeros pasos fuera de la carrera. Y no solo eso, también para que nuestra obra se dé a conocer, se mueva y pueda incluso llegar a gente de fuera del mundo del arte”, agradece Adrián.  

La exposición `Artoteka´, abierta desde el 17 de marzo, muestra una obra de cada uno de los diecisiete artistas de la colección. Esta iniciativa ha sido fruto de la colaboración entre Gazte Artea Ezkerraldea y la plataforma Artoteka, siendo la primera una iniciativa impulsada por las áreas de Juventud del ayuntamiento de la margen izquierda. El objetivo de la exposición es integrar las obras de los diferentes artistas locales, difundiéndolas y profesionalizando a los autores y a las autoras.  

Próximamente en Balmaseda  

“Esta exposición es una buena manera de presentarnos con los demás artistas de la colección. Espero que el público disfrute de las obras y les entren ganas de participar en el servicio que ofrece Artoteka”, menciona Maite Pinto desde Irlanda, agradeciendo el apoyo y las facilidades que ha recibido por parte del equipo de Artoteka. Adrián Pinto también agradece el esfuerzo del equipo, y no duda en que la exposición es una buena manera de dar a conocer sus obras. “De esta exposición esperamos que la gente del pueblo conozca el trabajo de Artoteka y descubra que tiene la oportunidad de tener más cerca que nunca obras de arte en su casa. Y realizadas por gente de los alrededores y que se está abriendo paso en este mundo”, añade él.  

Oihane Sánchez, profesora de la UPV/EHU, autora y organizadora, confía en que, mediante iniciativas como esta, Artoteka puede encontrar una manera de descentralizar el arte y llevarlo a municipios y contextos diversos, no necesariamente vinculados con los circuitos pensados para exhibición de arte. Ella confía en el éxito de la exposición y añade que “entre otros, puede disfrutarse de una creación contemporánea de gran calidad, de la mano de artistas locales, completamente en activo. Queremos promover una mirada hacia el interior, más que hacia el exterior, trabajar con los y las artistas y los lenguajes del entorno inmediato, más que copiar los formatos vigentes en otras latitudes”.  

“Planteamos organizar más y de hecho próximamente realizaremos una propuesta en el municipio de Balmaseda, aunque nuestra intención a futuro es salir del formato expositivo para que realmente las obras tomen otros espacios no específicos del arte. Posiblemente en un futuro cercano las obras que presentamos se puedan ver en ruta en los municipios, viendo algunas obras en un colegio, otras en una residencia, otras en el centro de salud, otras en el polideportivo… llevando el arte a otros públicos que no se acercan específicamente a ver la exposición, sino que se encuentran con la obra casualmente”, remata Laura Díez.